Diagrama Proyecto Emovere

SOBRE PROYECTO EMOVERE

Proyecto Emovere nace en 2014 en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile bajo la dirección de los académicos Francisca Morand (Departamento de Danza) y Javier Jaimovich (Departamento de Sonido), como un colaborativo interdisciplinario con el objetivo de investigar y desarrollar la creación artística con una mirada de nuevas tecnologías y de interactividad. La primera obra interdisciplinar interactiva del núcleo se estrena bajo el nombre Emovere en octubre de 2015. A partir de este primer proceso creativo se decide continuar el trabajo, conformándose el núcleo Proyecto Emovere. Desde sus comienzos hasta la actualidad, el núcleo ha congregado estudiantes, artistas, profesionales y académicos de diversas disciplinas, tales como Danza, Arte Sonoro, Composición Musical, Artes Visuales, Ingeniería y Teoría, entre otros, para crear y discutir sus temas de interés bajo múltiples modalidades: obras de creación, talleres, residencias, seminarios, presentaciones en conferencias nacionales e internacionales y publicaciones. Este proyecto tiene un ingrediente importante de tecnología, pero siempre en relación con el cuerpo, un cuerpo abordado desde su biología, considerando su fisiología, emoción, voz y bioseñales como materiales fundantes del proceso interactivo.

En su interés por la investigación desde la práctica y la interdisciplina, el núcleo organizó en 2016 el Coloquio Internacional sobre Metodologías de Creación/Investigación Interdisciplinar: Arte, Cuerpo y Nuevas Tecnologías. Este Coloquio se enfocó en el diálogo de los diferentes invitados, académicos artistas y estudiantes nacionales e internacionales, para discutir sobre las metodologías emergentes en los procesos creativos e investigativos que implican las artes en colaboraciones interdisciplinares que incluyen el uso de nuevas tecnologías.

En 2018 comienza el trabajo de su segunda obra, incorporando al núcleo a la artista Mónica Bate (Departamento de Artes Visuales). “Intersecciones Frágiles” que cruza instalación y performance en una obra que reflexiona sobre el cuerpo contemporáneo y lo que surge en el encuentro de su biología con la tecnología.

La forma de trabajo experimental e interdisciplinar de Emovere busca nuevas formas relacionales de las diferentes disciplinas que confluyen en el proyecto, generando procedimientos que no solamente se enfocan en la construcción de materiales artísticos, sino que además interrogan las metodologías emergentes en la intención de producir procesos creativos cruzados por la investigación. Estos procesos creativo-investigativos posibilitan generar “nuevas formas relacionales y perceptuales, donde el trabajo interdisciplinar va generando nuevas formas de comprender, relacionarse, abarcar, experimentar y componer con el cuerpo en su vínculo con las nuevas tecnologías.”

(Múñoz, 2016)

La vocación interdisciplinar del núcleo está retroalimentada por una búsqueda constante de colaboraciones en lo artístico, docente, teórico y práctico, ya que existe una convicción de que los procesos se nutren al ser contagiados y modificados por nuevas miradas y personas. Colaboraciones con académicos como Diego Gómez-Venegas, Isabel Jara, Sang Lee, Felipe Cussen, Cristián Canto, Daniela Marini, entre otros, son parte fundamental de la exploración del núcleo. Esto también incluye la participación en talleres y actividades de extensión, como también como docentes en cursos interdisciplinares, donde existe una polinización cruzada con artistas en formación.

Presentaciones en espacios escénicos y centros culturales (selección):

  • Temporada en Centro Cultural Gabriela Mistral 2015 (GAM), Santiago
  • Temporada en Sala Arte Escénico UPLA 2015, Valparaíso
  • Residencia y presentación en Centro de Creación y Residencia NAVE 2016, Santiago
  • Talleres y presentación en Universidad Austral de Chile, Valdivia
  • Performance en Centro Cultural Matucana 100 2016, Santiago
  • Presentación en Conferencia Internacional ISEA 2017, Colombia
  • Performance, talleres y presentaciones en Foro de las Artes – VID, Santiago
  • Performance en Conferencia Internacional NIME 2018, Virginia, EE. UU.
  • Primer encuentro de Arte, Ciencia e Innovación, Foro Chile-Japón 2018, Nikko, Japón
  • Performance en Espacio O 2018, Santiago
  • Performance en Sala Pablo Neruda 2019, Metro Quinta Normal, Santiago
  • Exhibición en MAC Parque Forestal 2020, Santiago

Otras actividades de divulgación e intercambio académico: